skip to main content

Pronto para a ação?

O quê

As possíveis ligações com o seu currículo

  • Arte
  • Design
  • Engenharia e Tecnologia
  • Língua portuguesa
  • Química

Quem

As pessoas que assumem o papel de professor

  • Professor
  • Especialista
  • Monitor de educação informal
  • Alunos da escola

Onde

Os locais onde a aprendizagem tem lugar

  • Sala de aula
  • Outros espaços na escola
  • Espaço Maker
  • Casa
  • Espaços ao ar livre
  • Entidades Culturais
  • Espaço digital
  • Edifícios públicos

Com

Parceiros da comunidade para colaborar com

  • Famílias
  • Instituições académicas
  • Câmara Municipal
  • Empresas locais
  • Serviços comunitários

A ideia principal

A inclusão das artes na educação STEM tem benefícios comprovados para os alunos. A compreensão da criatividade através do estudo e da prática da arte, pode ser um catalisador para o desenvolvimento de competências STEM, mas as fronteiras artificiais entre ciência, tecnologia e artes podem limitar o interesse e confiança nesta área. Estamos a trazer o A à STEAM através de uma exploração da história da arte, acompanhando os impactos de tecnologias como a fotografia e o corte a laser, envolvendo-se com conceitos como realismo e abstração e construindo competências como a narração de histórias.

O desafio

Utilizar a arte como um catalisador para o desenvolvimento de competências STEM. Os alunos visitam um museu de arte moderna, descobrem como funciona a fotografia, concebem as suas obras de arte construídas digitalmente e apropriam-se da exposição da sua própria arte na comunidade.

Objetivos principais

  • Apresentar aos estudantes a história da arte moderna, centrando-se na forma como a fotografia mudou as artes visuais.
  • Desmistificar a fotografia e desenvolver uma compreensão dos seguintes aspetos técnicos: o que é a luz, como uma lente dobra as ondas de luz, e como uma película sensível à luz é utilizada para criar uma imagem.
  • Ganhar familiaridade e experiência com o design e a construção digital.
  • Melhorar o desempenho académico e as capacidades motoras através da criação artística.
  • To share what the students have learned and created with the community.

Mensagens principais

  • A Arte Visual não tem de ser realista.
  • A arte pode contar uma história.
  • A aprendizagem e criação de arte aumenta o desenvolvimento das competências STEM.

Breve resumo

Neste Cenário de Aprendizagem, os alunos fazem obras de arte realistas e abstratas e exploram conceitos relacionados com a narração e representação na arte, utilizando a fotografia e a construção digital. Utilizado um 'saco de contos' contendo materiais de apoio para estimular atividades de leitura. Os alunos utilizam estas competências para contar as suas próprias histórias através da arte.

Unidades de aprendizagem (8)

Contextualizar
1

Nesta Unidade de Aprendizagem os estudantes irão aprender sobre os Movimentos Artísticos. Vão aprender sobre a invenção da fotografia que precede o movimento modernista, explorando a forma como este desenvolvimento tecnológico ofereceu uma forma diferente de ver o mundo através de imagens, e o impacto que isto teve nas artes plásticas. Vão familiarizar-se com o vocabulário artístico, incluindo diferentes meios e formas de arte, e depois tentarão pintar por si próprios.

Pesquisar
2

Os estudantes irão explorar e refletir uma experiência de criação de um autorretrato. Irão fazer um autorretrato realista, seguindo o exemplo de uma selfie. No final da aula, os estudantes compreenderão conceitos, aptidões e técnicas de desenho relevantes, tais como composição e proporção.

Pesquisar
3

Esta Unidade de Aprendizagem é sobre os movimentos artísticos durante a era Modernista na Europa. No final desta Unidade de Aprendizagem, as crianças vão conhecer a diferença entre pintura realista e abstrata, e compreender a influência que a fotografia teve na pintura. Depois de aprenderem a teoria, os estudantes irão revisitar o seu autorretrato, desta vez fazendo um retrato abstrato em vez de um retrato realista.

Pesquisar
4

Nesta Unidade de Aprendizagem, os estudantes irão fazer uma escultura de um autorretrato, utilizando caixas de ovos, cartão e tinta. Vão aprender a passar da representação bidimensional para a tridimensional e vão explorar as oportunidades e limitações de cada forma. Os estudantes vão saber da visita de estudo que farão na UA6, a um Museu de Arte Moderna.

Criar
5

Nesta Unidade de Aprendizagem, um fotógrafo profissional vai ensinar os estudantes a fazer as suas próprias máquinas fotográficas de pinhole. Os estudantes vão utilizá-las para tirar fotografias ao ar livre. Vão tirar fotografias inspiradas na fotógrafa holandesa Rineke Dijkstra de uma outra criança, e revelá-las num quarto escuro. No final desta Unidade de Aprendizagem terão conhecimento acerca da construção básica de uma máquina fotográfica e de como as imagens são criadas com luz sobre filme.

Criar
6

Durante esta visita, os estudantes vão explorar pinturas de arte moderna em exibição numa galeria. Irão aprender sobre o expressionista abstrato Karel Appel e descobrir como ele criou a sua obra de arte. Em seguida, vão escolher uma pintura expressionista abstrata e imaginar uma história sobre esta obra de arte. Juntos, os estudantes desenvolvem as suas histórias numa série de pinturas e compilam-nas num livro de histórias pintado.

Criar
7

Nesta Unidade de Aprendizagem, um especialista em fabricação digital vai trabalhar com os estudantes. Estes vão aprender a usar a tecnologia digital para criar um autorretrato, que vão desenhar e cortar usando um cortador a laser.

Partilhar
8

Os estudantes vão montar uma exposição das suas obras de arte numa biblioteca local. Irão partilhar informação sobre as novas competências relacionadas com a STEAM que desenvolveram através da exploração da arte, tais como a criatividade, o pensamento crítico e a inovação. Vão refletir sobre a sua viagem como artistas e reavaliar o que pensam que significa "arte".

Feedback do professor

Momentos Aha

  • UA3: Os alunos questionaram se as pinturas realistas do passado eram realmente realistas. Ou se o artista criou uma imagem distorcida que parece ser realista. Os alunos compreenderam que uma pintura abstrata é mais sobre as emoções e a história do artista e que uma representação exata é irrelevante. Este novo entendimento não se limitava às pinturas; eles perceberam que este poderia ser também o caso dos contos e da literatura.

Momentos Uh oh

  • LU3: Foi pedido que os alunos desenhassem um auto-retrato o que permitiu que explorassem o que gostam mais e menos neles próprios. Um estudante partilhou que gostava dos seus olhos e da sua boca, mas não gostava da cor da sua pele porque as pessoas perguntavam-lhe frequentemente de onde ele era e se era do Gana. Não tínhamos considerado o facto de que desenhar um auto-retrato poderia levar a temas sensíveis como este e precisávamos de tirar algum tempo para falar sobre o assunto.
  • UA5: Se não houver luz suficiente os alunos terão de ficar parados durante muito tempo para tirar a fotografia.

Dicas gerais

  • Outras atividades para crianças sobre arte: https://www.nga.gov/learn/teachers/lessons-activities/elements-of-art.html, https://www.nga.gov/learn/teachers/lessons-activities.html